Новости

Jun 11, 2023

Широкая привлекательность: обзор архитектуры художественного музея Лос-Анджелеса

Новый Музей Броуда в центре Лос-Анджелеса вдохновил на создание нескольких описаний, в том числе терки для сыра. В здании стоимостью 140 миллионов долларов находится коллекция произведений искусства филантропов Эли и Эдит Броуд.

Новый Музей Броуда в центре Лос-Анджелеса вдохновил на создание нескольких описаний, в том числе терки для сыра. В здании стоимостью 140 миллионов долларов находится коллекция произведений искусства филантропов Эли и Эдит Броуд. (Брод и Диллер Скофидио + Ренфро)

Марк Ламстер | Архитектурный критик

Опубликовано 15 октября 2015 г.

Местные жители Лос-Анджелеса привыкли называть его теркой для сыра, а архитекторы описывают его поочередно как губку и кусок коралла, но вы можете выбрать свою собственную метафору. Ящик для яиц? Космический корабль? Возможно, голливудская звезда, готовящаяся к красной дорожке? Трудно устоять перед желанием навесить на это ярлык.

Новый Музей Броуда, старинная коробка размером с блок, состоящая из более чем 2500 бетонных модулей, представляет собой здание, которое требует вашего внимания и будоражит воображение.

То, что он делает это, не впадая в бессмысленное потворство своим желаниям, которое так страдает от «звездной архитектуры», ориентированной на формы, является свидетельством Диллера Скофидио + Ренфро, дальновидных жителей Нью-Йорка, которые навсегда будут представлены как архитекторы обновленного Хай-Лайн. . Этот проект сделал их знаменитостями, или тем, что считается таковым в мире архитектуры, благодаря каталогу крупных проектов, включая Институт современного искусства в Бостоне и реконструкцию Линкольн-центра в Нью-Йорке. Фирма работает над зданиями кампусов Беркли, Колумбии и Стэнфорда, а также над расширением Музея современного искусства в Нью-Йорке.

Как следует из игривой реакции на это, жители Лос-Анджелеса до сих пор поддерживают здание Броуда и его архитекторов с восточного побережья. Однако среди городской интеллигенции сохраняется глубокий скептицизм относительно мотивов его покровителей, Эли и Эдит Броуд, тяжеловесов-филантропов, которые переходили из одного учреждения в другое, часто оставляя после себя хаос, а их имена выделены жирным шрифтом. Распечатать. В их одноименном музее стоимостью 140 миллионов долларов хранится их потрясающая личная коллекция, насчитывающая около 2000 произведений, в основном из послевоенной эпохи.

Состав этой коллекции, относительно легкий для калифорнийских художников и тяжелый для звезд искусства, таких как Джефф Кунс и Такаши Мураками, сам по себе является основанием для определенного уровня сдержанности. Выступая перед прессой на открытии музея, Эли Броуд предположил, что этот опус является отражением политической активности мира искусства за последние полвека, что при проверке показалось сомнительным утверждением. Хотя каждая личная коллекция по своей сути уникальна, работы в Броуде кажутся скорее физическим показателем рыночной стоимости искусства, чем каким-либо трезвым кураторским видением – и, конечно, не политическим.

Лиз Диллер

Это разочарование усиливается тем фактом, что работа, несомненно, является «голубой фишкой» и открыта для публики бесплатно. С институциональной точки зрения музей представляет собой победу все более возрождающегося художественного района Лос-Анджелеса, когда-то заброшенного, но теперь расцветающего в оживленный городской центр. «Со временем я стала менее ироничной и более серьезной по поводу того, что в центре города может быть пешеход», — говорит архитектор Лиз Диллер.

Броуд должен только способствовать этому движению. Он внимателен к улице, его юбка поднята по углам, чтобы пригласить прохожих, и он уважительно, если не почтительно, относится к Концертному залу Уолта Диснея Фрэнка Гери, анархическому цветку из титана, который является его ближайшим соседом. по Гранд-авеню. Можно даже подумать об этом как об инверсии здания Гери; Broad, напротив, строго ортогонален снаружи, но открывается на первом этаже во внутренний интерьер органических, похожих на пещеру форм.

Форма здания является ответом на программу музея, которая требовала, чтобы здание служило одновременно безопасным складом для коллекции и публичной галереей. Архитекторы ответили системой «свод и завеса», в которой трехэтажный ящик (хранилище) с хранилищем площадью 21 000 квадратных футов, увенчанный галереей площадью 35 000 квадратных футов, покрыт структурно независимым солнцезащитным козырьком (завесой). .